Danseuse professionnelle, chorégraphe, interprète, comédienne, chanteuse mais aussi répétitrice, assistante à la chorégraphie et conseillère artistique, j'ai eu la chance de travailler en France et à l'étranger pour diverses compagnies de danse et artistes freelance, puis de connaître l'univers du cirque de rue, la création 3D interactive et dernièrement le monde de la musique... mais ça c'est une autre histoire !

Une expérience au Brésil en 2005 dans 2 compagnies de danse contemporaine, va marquer un tournant dans mon parcours autant humainement que chorégraphiquement. La générosité du Brésil, leur rapport à la musique, au corps et leur notion de communauté si éloigné de nos conceptions européennes, va complètement redéfinir pour moi ce qu'est « être humain », faire partie du peuple du monde et danser !

Là-bas, un entraînement poussé en Pilates va nous permettre, à nous danseurs, de réaliser des prouesses techniques incroyables ce qui plante en moi les graines d'une toute nouvelle façon d'envisager le mouvement, la technique et donc la danse. Plutôt que de se battre contre soi-même et contre son corps pour arriver à un idéal esthétique ou technique, il s'agit de partir de ce que l'on est, trouver une organisation corporelle optimale et convoquer l'énergie de l'intérieur avec un minimum d'effort pour développer son talent à partir de ce que l'on est, pas ce que l'on pense qu'il faut faire !

Quelques temps plus tard, en 2007, je suis embauchée au centre Laban de Londres en tant qu'assistante aux professeurs. C'est là que je commence à développer une approche exploratoire du mouvement puisque depuis plusieurs années, je me rend compte que l'on enseigne la danse à l'envers. On programme de superbes « robots danseurs» à imiter des mouvements « techniques » au lieu de leur donner les outils pour exprimer ce qui est véritablement en eux. En fin de cursus professionnel, on trie entre ceux qui ont « un truc », la fameuse « Présence » juste et ceux qui ne l'ont pas. Mais à aucun moment on enseigne comment l'émotion se transmet, ou comment l'on incarne une idée pour un chorégraphe...

La danse pour moi est l'art de l'expression de soi par excellence ! L'art au travers duquel un individu peut exprimer tout ce qu'il est au monde sans passer par le mental. Alors pourquoi vouloir lui faire répéter les même pas de danse, les même phrases chorégraphiques et le formater pour qu'ils/elles rentrent dans telle ou telle esthétique ? Ceci est également une autre histoire, une réflexion philosophique intéressante sur notre conception de l'être humain, du but de nos sociétés ou bien du but de la vie en général...

Depuis 2007, j'ai donc décidé de partager mes connaissances avec le plus grand nombre. Ouvrir le champ des possibles de la danse autant aux danseurs aguerris qu'aux non-danseurs. Car j'ai réalisé que dans la danse, se trouvent toutes les clés de notre équilibre physique, énergétique, mental et émotionnel. La danse possède les clés de l'incarnation, de l'expression de nos émotions et de nos pensées les plus profondes. J'ai donc développé une façon de transmettre la danse qui permet à tout le monde de danser ensemble, sans aucun jugement, sans aucunes attentes particulères non plus, car chacun.e a un travail unique à faire sur lui/elle-même, chacun.e est en chemin dans le développement de son langage et son vocabulaire corporel, ou dans le fait d'accéder à des prouesses techniques remarquables ou simplement d'apprendre à bouger son corps pour se faire du bien ! Bref.

Je vous invite donc dans mes cours à mettre de côté tout ce que vous savez et pensez savoir de la danse pour aller explorer de nouvelles possibilités. Au travers de nos sensations, de l'imagination et de l'expérimentation de notre biomécanique ; au travers de jeux et d'expérimentations ludiques ; au travers de moments de transe subtiles et intuitives, nous allons approfondir notre connaissance et conscience de nos corps, pour trouver une véritable liberté de mouvement et d'expression. Nous allons nous faire plaisir, nous faire du bien et petit à petit gagner en confiance, précision et en contrôle, afin d'être au plus près de nous même et de ce qui a besoin d'être exprimé. Afin également, de nous sentir véritablement libre et bien dans nos corps ! Chacun.e peut donc venir avec des objectifs personnels différents et trouver son bonheur dans ce cours qui vous permettra d'explorer à votre rythme et de vous surprendre vous-même.

Au plaisir de vous rencontrer et de partager ce voyage ensemble!

Mélodie

 

Diplômes et études :

Diplômée d’un Master en Performance du centre Laban (Londres, UK) et d’un Bachelor en danse de la New World School of the Arts (Miami, FL. USA) Mélodie a suivi une formation initiale en danse classique puis pluridisciplinaire au sein du Jeune Ballet du Languedoc. C'est grâce à de nombreuses bourses de talents qu'elle réalise son parcours et notamment au Centre Martha Graham à New York, la fondation Danse et Solidarité à Paris, la Leverhulme Trust Fund Award à Londres et le soutien de Myrna Palley, une mécène privée tout au long de sa formation aux Etats-Unis. En 2009, elle est lauréate des «Talents Danse de l’ADAMI ».

Après une formation pédagogique complète en danse classique, contemporaine et Pilates à Miami aux USA, Mélodie enseigne la danse depuis 2004 en parallèle de sa carrière d'interprète-chorégraphe. Assistante aux professeurs au centre Laban de Londres en 2007, puis professeur attitrée au Lewisham College de Londres jusqu'en 2009, elle rentre en France en 2010 et continue d'enseigner ponctuellement dans différentes écoles, tout en dispensant des Masterclass en tant qu'interprète pour différentes compagnies professionnelles. À l'heure actuelle, elle donne des stages et ateliers à la demande et partage avec passion son amour pour la danse et l'expression individuelle de chacun.

 

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